Atelier Pure Passie

10 jaar Atelier Pure Passie

10 jaar Atelier Pure Passie, een creatieve reis vol groei, verbinding en inspiratie
Tien jaar geleden had ik nooit kunnen bedenken hoeveel bijzondere mensen, creatieve momenten en dierbare herinneringen Atelier Pure Passie mij zou brengen.
Het begon allemaal met mijn eerste expositie. Niet lang daarna kreeg ik de vraag of ik misschien les wilde gaan geven. En die vraag kwam niet van één persoon, maar van meerdere mensen.
Omdat ik lesgeven altijd al ontzettend leuk vond, begon er iets te kriebelen. Hoe mooi zou het zijn om mijn liefde voor tekenen, schilderen en creativiteit met anderen te delen?
Na verschillende trainingen en cursussen om mij verder te ontwikkelen als creatief docent, besloot ik ervoor te gaan. In mijn garage ontstond Atelier Pure Passie: een plek waar kinderen en volwassenen samen mochten ontdekken, leren, creëren en vooral plezier mochten beleven.
Creativiteit is zoveel meer dan iets moois maken
Voor mij gaat creativiteit niet alleen over leren tekenen, schilderen of werken met verschillende materialen. Creatief bezig zijn kan ontspanning geven, stress verminderen en het creatieve denkvermogen stimuleren. Het helpt bij de ontwikkeling van de motoriek en leert je om op een andere manier te kijken en te denken.
Maar creativiteit kan ook helpen om gevoelens, ingrijpende gebeurtenissen en emoties een plek te geven.
Dat heb ik zelf ervaren na een bijna-doodervaring. Creativiteit hielp mij om uiting te geven aan wat soms moeilijk in woorden te vangen was. Vanuit die persoonlijke ervaring groeide de wens om ook iets voor anderen te kunnen betekenen.
Als mijn lessen iemand een moment van rust, plezier, vertrouwen of ruimte kunnen geven, dan is dat voor mij minstens zo waardevol als het kunstwerk dat uiteindelijk ontstaat.
Van de eerste lessen in de garage naar tien jaar samen creëren
Mijn eerste lessen gaf ik in onze garage, aan een groep kinderen en een groep volwassenen. Wat begon als een nieuw avontuur, groeide langzaam uit tot iets heel bijzonders.
Een aantal kinderen kwam ieder jaar terug en vormde uiteindelijk mijn eerste tienergroep. Sommige volwassen cursisten volgen inmiddels al bijna tien jaar lessen bij Atelier Pure Passie. Hoe bijzonder is dat?
Daar ben ik ontzettend dankbaar voor.
In de afgelopen tien jaar heb ik veel kinderen, jongeren en volwassenen mogen begeleiden. Iedere cursist brengt een eigen verhaal, karakter, fantasie en manier van kijken mee. Dat maakt iedere groep anders en iedere les bijzonder.
Na de zomervakantie begint het bij mij altijd weer te kriebelen. Dan merk ik hoeveel ik mijn cursisten en de gezellige, creatieve momenten samen heb gemist. Ik ben iedere keer weer blij wanneer de deuren van het atelier opengaan en de lessen opnieuw beginnen.
Trots op iedere stap
Een van de mooiste dingen aan lesgeven vind ik het zien van groei.
En groei betekent niet dat iedereen hetzelfde moet leren of uiteindelijk hetzelfde werk moet maken. Integendeel. Iedereen ontwikkelt zich op een eigen manier en in een eigen tempo.
In al die jaren heb ik nog geen cursist meegemaakt die niet groeide.
Soms zit die groei in een nieuwe techniek of in steeds beter leren kijken. Soms ontstaat er meer vertrouwen en durft iemand eindelijk iets te proberen wat eerst spannend leek. En soms ontdekt iemand een compleet eigen stijl.
Ik ben ontzettend trots op mijn cursisten: op het werk dat zij maken, op de stappen die zij zetten en op de persoonlijke ontwikkeling die ik van dichtbij mag meemaken.
Acht jongens, motoren en fantasiedieren
Een bijzonder moment was de start van een groep met acht jongens die graag wilden tekenen en schilderen.
Wat was dat leuk!
De onderwerpen waren soms heel anders dan in mijn andere groepen. We tekenden en schilderden onder andere motoren, auto’s en fantasiedieren. Er ontstonden nieuwe ideeën, stoere ontwerpen en vooral heel veel enthousiasme.
Het liet opnieuw zien hoeveel verschillende werelden er binnen creativiteit mogelijk zijn. Er is niet één goede manier om creatief te zijn. Juist de eigen interesses en fantasie maken een kunstwerk persoonlijk.
KinderAtelier: tekenen, knutselen en ontdekken
Steeds meer kinderen vroegen of we naast tekenen en schilderen ook konden knutselen. Zo ontstond het KinderAtelier: creatieve lessen waarin tekenen, schilderen, knutselen en experimenteren elkaar afwisselen.
Kinderen zijn open, eerlijk, enthousiast en vaak heerlijk onbevangen. Ze durven bijzondere ideeën te bedenken en kijken soms op een manier naar de wereld waar wij als volwassenen nog veel van kunnen leren.
Ze komen graag naar het atelier en dat doet mij goed. En natuurlijk hoort mijn trouwe vriend Buddy daar inmiddels helemaal bij. De kinderen vinden het altijd gezellig wanneer hij aanwezig is. 🐾
Een herinnering die mij nog steeds laat glimlachen, is een tekenmiddag buiten in de natuur. We waren met onze veldezel aan het tekenen toen er wandelaars langskwamen. Zij bleven staan om de kunstwerken van de kinderen te bewonderen.
Wat waren de kinderen trots!
En ik minstens zo trots op hen.
Wanneer creativiteit echt iets betekent
Tijdens een gesprek vertelde een huisarts uit Aalten mij eens dat ik bijzonder en belangrijk werk deed.
“Heb je eigenlijk wel in de gaten wat je voor sommige kinderen betekent?” vroeg hij.
Die woorden zijn mij altijd bijgebleven.
Voor sommige kinderen is een creatieve les namelijk veel meer dan een middag tekenen, schilderen of knutselen. Het kan een plek zijn waar zij rust ervaren, zelfvertrouwen ontwikkelen, nieuwe vaardigheden ontdekken en helemaal zichzelf mogen zijn.
Ook tijdens een middag meditatief schilderen beleefde ik een moment dat ik nooit zal vergeten.
De deelnemers kregen de ruimte om te schilderen vanuit gevoel, zonder dat er iets perfect hoefde te zijn. Tijdens de workshop begon een vrouw te huilen. Niet van verdriet, maar van blijdschap. Ze vertelde dat ze eindelijk het gevoel had dat ze er mocht zijn zoals ze was.
Dat raakte mij enorm.
Dat zo’n gevoel tijdens een creatieve workshop mag ontstaan, vind ik heel bijzonder. Het is een van de momenten waarop ik met veel warmte en dankbaarheid terugkijk.
Een nieuw atelier, gebouwd met onze eigen handen
Natuurlijk ben ik in deze tien jaar zelf ook gegroeid: als docent, als kunstenaar en als mens.
Ik blijf mij ontwikkelen door ieder jaar zelf lessen, trainingen en cursussen te volgen. Ik vind het belangrijk om nieuwsgierig te blijven, nieuwe technieken te ontdekken en die kennis vervolgens weer mee te nemen naar mijn eigen cursisten.
Tijdens de coronaperiode mochten de lessen een tijd niet doorgaan. Dat was moeilijk, maar het gaf ook ruimte voor een nieuwe droom: een groter atelier.
Samen met mijn vriend en mijn vader heb ik een prachtig nieuw atelier gebouwd. En we hebben alles zelf gedaan.
Van het ingraven van de riolering tot het solderen van de dakgoten. Met de uitleg en hulp van mijn vriend en vader ontdekte ik dat ik veel meer kon dan ik vooraf had gedacht.
Wauw… wat ben ik daar nog steeds trots op!
Iedere dag wanneer ik mijn atelier binnenloop, geniet ik van deze bijzondere plek. Ik waardeer het gebouw, de ruimte en alles wat we samen met onze eigen handen hebben gemaakt.
Het is niet alleen een atelier geworden, maar een plek vol verhalen, ontmoetingen, ideeën en creativiteit.
Van bijenliefde naar Deborah Bee Atelier
Tijdens de coronaperiode ging nog een langgekoesterde wens in vervulling: ik volgde een opleiding tot imker.
Bijen hadden mij al jarenlang gefascineerd. De manier waarop een bijenvolk leeft en samenwerkt, de belangrijke rol die bijen vervullen in de natuur en de bijzondere wereld die zich in een bijenkast afspeelt: ik vind het indrukwekkend.
Hoe meer ik leerde, hoe groter mijn bewondering werd.
Ieder jaar bleef er ook bijenwas over. Zo’n prachtig natuurlijk materiaal moest toch voor veel meer gebruikt kunnen worden dan alleen kaarsen, cosmetica en andere bijenwasproducten?
Ik begon mij te verdiepen in schilderen met bijenwas, ook wel encaustic art genoemd. De warmte, de gelaagdheid, de natuurlijke uitstraling en de verrassende mogelijkheden van de was spraken mij meteen aan.
Zo werd Deborah Bee Atelier geboren.
Een plek waar mijn liefde voor kunst, natuur en bijen samenkomt. Mijn kunst ontstaat vanuit verwondering en liefde voor de natuur. Inmiddels verkoop ik mijn eigen schilderijen en kunstwerken via Deborah Bee Atelier.com
Op naar de volgende tien jaar
In augustus en september openen de deuren van het atelier weer en starten de creatieve lessen opnieuw.
En ik kijk er nu al naar uit.
De komende jaren hoop ik nog veel kinderen, jongeren en volwassenen te mogen inspireren. Ik wil mensen helpen om te leren denken in mogelijkheden, nieuwe vaardigheden te ontwikkelen en kennis te maken met verschillende materialen en creatieve technieken.
Maar kunst gaat voor mij niet alleen over techniek.
Ik vind het ook belangrijk dat cursisten leren kijken: naar hun eigen werk én naar het werk van anderen. Zo leren zij een eigen mening te vormen, feedback te geven en te ontvangen en waardering te hebben voor verschillende ideeën en manieren van werken.
Het allerbelangrijkste blijft voor mij dat Atelier Pure Passie een veilige en warme plek is.
Een plek waar je mag experimenteren. Waar niet alles perfect hoeft te zijn. Waar ruimte is voor emoties, ideeën, fantasie en een persoonlijke kijk op de wereld.
Een plek waar je jezelf mag zijn en waar jouw verhaal zichtbaar mag worden in wat je maakt.
Dankjewel aan alle kinderen, jongeren en volwassenen die in de afgelopen tien jaar onderdeel zijn geweest van Atelier Pure Passie. Aan iedereen die terugkwam, vertrouwen gaf, nieuwe dingen durfde te proberen en zijn of haar creativiteit met mij wilde delen.
Jullie hebben Atelier Pure Passie gemaakt tot de bijzondere plek die het vandaag is.
Op naar de volgende tien jaar vol creativiteit, groei, inspiratie, plezier en mooie ontmoetingen!

Lees meer >> | 3 keer bekeken